Кого добавила в друзья и на кого подписалась Евгения Ермилова. Новые подписчики.

Для оперативного получения новой информации добавьте эту страницу в закладки. (На компьютере Ctrl+D)

Статусы пользователя:

Открытые анкетные данные Ермилов Артем:

3 СОВЕТА, КАК ПРАВИЛЬНО РАБОТАТЬ С ЛАКОМ

Для покрытия объёмных картин идеально подходит прозрачный матовый лак Evgenia Ermilova™ . Матовый лак не даёт глянцевого блеска, который портит впечатление от объёмных цветов.

Вот еще несколько важных советов:

1⃣Обязательно удалите пыль с поверхности картины перед нанесением лака.

2⃣Тщательно перемешивайте лак не только перед началом работы, но и в процессе!

3⃣Хорошо втирайте и распределяйте лак при нанесении.

Поверьте себя!
Какую кисть нужно использовать при нанесении лака?
А) строительную щетинную кисть
B) художественную кисточку с натуральным ворсом
С) нет разницы какую
Напишите ответ в комментариях👇

Если вы затрудняетесь с ответом, то приходите к нам учиться. Все нюансы нанесения лака я показываю в уроке «Финальная доработка картин» на курсе в школе скульптурной живописи. 😉
А с вами была Евгения Ермилова

АНАЛИЗ ПРОИЗВЕДЕНИЯ. Сохраняйте пост. Развиваем художественную насмотренность, анализируя работы других художников.

Не бойтесь добавлять разнообразия оттенков в лепестках одного цветка. Это позволяет создавать интересные цветовые переходы, игру света и тени. Объёмные цветы становятся более реалистичные, а картина в целом - более интересная. Тем более, что для этого не нужны краски!

Например, автор использовала оттенки текстурной пасты Evgenia Ermilova™ : Розарий, Аметист и Белоснежная. Художница комбинировала их в разных пропорциях, увеличивая насыщенность градиента в лепестках, которые ближе к зрителю. Отличный приём👏

Спасибо за видео выпускнице школы скульптурной живописи Puja Jaiswal 🌹
Подписывайтесь на школу скульптурной живописи, здесь всё про это искусство и материалы.
А с вами была @evgenia_ermilova

УКРОЩЕНИЕ КОМПОЗИЦИИ

На фото результат урока «Создание большой картины» ученицы нашей школы Марины Устюжаниной https://vk.com/mari_ustart 👏 Спасибо

Задача этого урока на продвинутом курсе скульптурной живописи – использовать ранее полученные знания, чтобы воплотить собственные идеи в картину на большом формате. Почему обязательно нужно уметь работать с большими форматами?

Именно большой формат позволяет художнику скульптурной живописи освоить тонкости создания композиции.

Сначала ученик выбирает форму: квадрат, горизонтальный или вертикальный прямоугольник.
Потом выбирает и анализирует композиционную схему для его основы. Вертикальная или горизонтальная полоса в расположении элементов? А может угол? А куда добавить «воздух» на картине? А где будет центр композиции?

К концу этого урока ученики знают всё о композиции, и могут работать с картинами любых размеров! 😉

Чтобы стать учеником нашей школы, напишите нам в чат https://vk.me/sculptural_painting
А с вами была @evgenia_ermilova

АНАЛИЗ ПРОИЗВЕДЕНИЯ. Сохраняйте пост. Тренируем художественную насмотренность.😉

С чем у вас ассоциируется ржавчина? Со старым железом специфического цвета коррозии, образовавшейся под действием воздуха и влаги? Скучно. Мы же с вами художники! Давайте взглянем под творческим углом.

А если взять насыщенную пасту «Ржавчина», глубокий терракотовый оттенок «Кирпич», усилить эффект темным цветом «Шоколад», но добавить воздушности белой пастой? Можно получить интересную осеннюю картину.🍂

Насыщенный коричневый цвет на фоне придаёт картине суровость поздней промозглой осени. Цветы поблёкли, потеряв сочную яркость, но сохранив природное изящество. И только последние зелёные листики напоминают об ушедшем лете... Очень красиво!

Автор картины – выпускница нашей школы Nidhi Jain espoir.sculpturepainting Спасибо! С нетерпением ждем фото готового результата.
А с вами была @evgenia_ermilova

ЖИЗНЬ ЦВЕТКА или В ЧЕМ ЗАДАЧА ХУДОЖНИКА?

Когда смотришь на пышную цветущую живую розу и вдыхаешь тонкий аромат, восхищаешься этим цветком. И тут же становится грустно. Это пик её жизни и красоты.

До этого момента она была закрытым бутончиком, не вызывающим никакого интереса, в котором сложно было угадать будущую королеву цветов...

После этого момента она станет блекнуть, терять аромат, будет опадать лепесток за лепестком...

Задача художника – показать красоту каждого момента жизни цветка!
И нашей выпускнице Валентине Королевой https://vk.com/v.koroleva2023 это удалось в своей новой работе. Спасибо!

Помните, что картины – это не просто гармоничное построение композиции и сочетание оттенков. Картина – это эмоции, настроение и чувства, которые автор вкладывает в свою работу.

А с вами была @evgenia_ermilova

ЧТО ЗНАЧИТ «КЛИЕНТ ПРАВ»?

Фраза «клиент всегда прав» была придумана в 1909 году основателем сети элитных универмагов в Великобритании. Этот слоган подчёркивает важность покупателя и его интересов. Что это значит для нас, художников?

Важно какие эмоции получает клиент не только от самой картины, но и от общения с её автором!

Например, если во время обсуждения заказа быть внимательный, прислушиваться ко всем пожеланиям, терпеливо отвечать на вопросы, то между заказчиком и клиентом сложится теплое общение. И каждый раз, глядя на созданную картину, клиент будет испытывать приятные воспоминания о самом авторе и общении с ним.

Как думаете, такой заказчик вернется за новым заказом? Посоветует этого художника? Конечно!

Всё, что нужно знать художнику для успешной работы на заказ, я @evgenia_ermilova рассказываю на втором этапе обучения на продвинутом курсе в Школе скульптурной живописи.

А мы поздравляем Ankita Jain из Индии с успешным завершением итоговой аттестации!

Огромнейшее счастье для художника – это уметь воплощать в своей работе то, что вдохновляет, волнует, от чего в душе растекается тепло. Это может быть что угодно: солнечный луч, пробежавший по капелькам росы на цветке, птица, поющая на ветке за окном... Или простая винтажная открытка, случайно забытая кем-то в старой книге. "Как красиво", - мелькает мимолётная мысль в голове, - " А что, если..." И тут руки уже сами тянутся к мастихинам и баночкам текстурной пасты!

Огромнейшее счастье для художника скульптурной живописи – это владеть техникой ТАК, чтобы можно было реализовать любые цветы по фото, картинке, открытке или живому образцу.

На фото – результат урока "Цветок по фото" на Продвинутом курсе в школе скульптурной живописи. Автор - моя ученица Любовь Волкова https://vk.com/lubovdekor Спасибо!

А что вас счастье в творчестве? Поделитесь в комментариях
С вами была @evgenia_ermilova

АНАЛИЗ ПРОИЗВЕДЕНИЯ. Сохраняйте 😉 Эта рубрика позволяет развивать художественную насмотренность.

Итак, выпускница школы скульптурной живописи Asenla Temsu провела лето очень продуктивно!

Ученица выбрала для работы основу необычной формы. Такие заготовки удобно вешать на стену и можно декорировать разными способами. Автор украсила 11 панно объёмными цветами в технике скульптурной живописи из текстурной пасты Evgenia Ermilova™ . Каждая работа детально проработана, создан не только объёмный цветок, но и проработан задний план. Например, художница добавляет в композицию к цветам колоски пшеницы или полевой дикой травы. Это делает композицию более привлекательной и придает изюминку.

А самое интересное, что все 11 картин в декоре интерьера можно использовать как отдельно, так и составлять разные композиции.

Спасибо автору!

Есть вопросы? Напишите нам в чат https://vk.me/sculptural_painting

А с вами была @evgenia_ermilova

ЧЕМУ УЧИТ УРОК ПО СОЗДАНИЮ ПТИЦЫ?

«Создание птицы на ветке» – это один из уроков первого этапа обучения на продвинутом крусе школы скульптурной живописи. И на этом уроке студенты учатся не только создавать объёмную птицу, а еще...

✅ знакомятся с техникой совмещения классического барельефа и скульптурной живописи. Осваивают рисование цветной пастой мастихинами!
✅ узнают технику создания перьев разными видами мастихинов: от больших до самых маленьких, экспериментируют с разными цветовыми сочетаниями в ярком оперении.
✅ осваивают последовательность создания многоэлементных композиций.

Каких птиц можно создавать после этого урока? Ответ на видео 😉

Авторы фото наши преподаватели и студенты: nuraini_nissa seemasinha_sculpture_painting , art_pujajaiswal, sculpturepainting_spb, eraya_by_payal , rosenguyenart , blissartbyasen, sculpture_painting_taiwan, nata_frose, magicart_tashkent
Спасибо ❤

А с вами была @evgenia_ermilova
Есть вопросы? Напишите нам https://vk.me/sculptural_painting

Это сообщество Международной школы скульптурной живописи Евгении Ермиловой. ВСЁ О СКУЛЬПТУРНОЙ ЖИВОПИСИ В ОДНОМ ГАЙДЕ! Скачайте прикреплённый файл бесплатно.👇

Меня зовут Евгения Ермилова @evgenia_ermilova, я — автор техники скульптурная живопись, профессиональный художник-колорист с академическим образованием, Член Евразийского художественного Союза, основатель школы скульптурной живописи и торговой марки материалов для творчества Evgenia Ermilova™, автор книги «Скульптурная живопись».

В 2015 году я разработала авторскую технику создания объёмных цветов из текстурной пасты с помощью мастихинов. Новая техника отличалась от всего ранее известного, и я назвала её «скульптурная живопись». А сейчас мои иностранные ученики ласково называют её «русская скульптурная живопись» 😊

Международная школа скульптурной живописи — это лицензированное учебное заведение с одобренной методической программой Министерством образования Российской Федерации, с преподавателями и учениками в 29 странах мира!

За 9 лет технику скульптурной живописи изучили 6000 учеников по всему миру. И с каждым годом всё больше и больше людей разных возрастов и профессий осваивают это искусство!

▪Посмотреть варианты курсов можно тут:
https://vk.com/uslugi-29139856?section=album_20

Текстурные пасты бренда Evgenia Ermilova- это профессиональные художественные материалы для скульптурной живописи и других направлений творчества.

▪Посмотреть каталог пасты можно тут: https://vk.com/market-29139856?display_albums=true

▪Хотите первыми получать последние новости из Мира скульптурной живописи?
Подписывайтесь на нашу еженедельную рассылку ВКонтакте:
https://vk.com/app5898182_-29139856#s=1735280

▪В прикреплённом файле для Вас полезное руководство о технике скульптурной живописи.

Этот гайд подготовлен мной и моей командой для всех, кто хочет подробно узнать про технику создания объёмных картин и необходимые материалы. Файл в pdf-формате доступен для свободного скачивания. Из руководства Вы узнаете много интересного: что это за техника, с чего начать, какие материалы нужны, где можно применять, и кто может стать мастером скульптурной живописи.

⚠Есть вопросы?
Тогда напишите нам здесь : https://vk.me/sculptural_painting

Учебный год в школе скульптурной живописи Евгения Ермилова обещает быть сложным, но интересным.

#_vkruglova_art
#valyaделает

3 ГЛАВНЫХ ПРАВИЛА ШКОЛЫ СКУЛЬПТУРНОЙ ЖИВОПИСИ

Уже 5 поток студентов стартовал на продвинутом курсе в нашей школе. Уроки курса упорядочены от простого к сложному и представляют собой целостную систему обучения, гарантирующую положительный результат.

Чтобы стать профи скульптурной живописи в конце курса, нужно:

1️⃣ Проходить уроки в установленном порядке.
Не усвоив материал предыдущего урока, нельзя достигнуть высоких результатов в следующем. Двигаемся от простого к сложному.

2️⃣ Выполнять домашние задания.
Домашнее задание обязательно для всех! Оценка "хорошо" или "отлично" - это показатель, что вы усвоили урок и готовы двигаться дальше.

3️⃣ Учитывать замечания преподавателя.
Домашние задания проверяет лично автор техники и нашей школы - Евгения Ермилова @evgenia_ermilova. Обратная связь от автора техники во время обучения – это уникальнейшая возможность продвигаться быстрее в изучении техники. 😉

Узнать о наличии мест на новом потоке можно, написав ЛС сообществу по ссылке:
https://vk.me/sculptural_painting
А на фото - результаты первого этапа обучения на продвинутом курсе. 😍

Сегодня начинаются занятия на продвинутом курсе в школе скульптурной живописи для нового 5 потока студентов из разных стран. Сегодня они приступят к первому уроку и начнут свой путь в Мир скульптурной живописи. А я буду рядом 😘

Я благодарна каждому своему студенту! В мою школу приходят учиться люди разных возрастов и профессий. И каждый новый ученик привносит что-то новое в это искусство.

Каждый из вас делает огромный вклад, чтобы скульптурная живопись развивалась и распространялась по всему Миру. Спасибо каждому, кто любит это искусство так же сильно, как и я!

Мы поздравляем наших студентов с началом учебного года в школе скульптурной живописи! Пусть учебный год пройдёт творчески продуктивно.

С любовью, ваша Евгения @evgenia_ermilova и Артем Ермиловы, и команда школы скульптурной живописи.❤️

3 ПРАВИЛА ДЛЯ ВИДЕО О ТВОРЧЕСТВЕ

Большинство художников получает порцию вдохновляющей энергии от реакций на свою работу. «Вау, как это красиво!» «Ваши руки творят чудо» «Неужели можно быть таким талантливым?» Согласитесь, приятно читать это про свою работу 😉 Но чтобы получать такие отзывы, мало создать прекрасную работу. Нужно уметь правильно её показать.

1⃣ Дружите со светом.
Пусть хороший дневной свет станет вашим лучшим другом. Снимать вечером при свете настольной ламы – плохая идея.

2⃣ Дружите с цветом.
Да, знание теории цвета нужно не только для создания картин. Используйте правила сочетания цветов, чтобы подобрать детали в кадр.

3⃣Дружите с композицией.
Помните про красивый фон при съёмке сверху, про задний план, когда снимаете картину с бокового ракурса. А если добавить живых цветов в кадр? Отличная идея!

Всё, что нужно знать современному художнику, читайте в нашем аккаунте школы скульптурной живописи 😘

Автор видео – наша ученица Upasna kalakriti_upasnashah. Спасибо!
А с вами была автор техники @evgenia_ermilova

АНАЛИЗ ПРОИЗВЕДЕНИЯ. Сохраняйте😉 Эта рубрика позволяет развивать художественную насмотренность.

Итак, художник использовал интересный приём в своей работе. Фон создан из нескольких зелёных оттенков текстурной пасты Evgenia Ermilova™ с плавным затемнением черной пастой. Созданный эффект цветового контраста нежные цветы на переднем плане делает ещё более нежными и светлыми.

Другой интересный прием автора – отвернуть один из бутонов от зрителя. Инстинктивное любопытство так и тянет обойти клумбу, чтобы взглянуть на бутон с той стороны😁

Автор – наш сертифицированный преподаватель из Китая huazhimiaoo Спасибо!

Заказать пасту Evgenia Ermilova™можно в нашем сообществе во вкладке "товары".
Освоить технику создания таких картин можно в нашей онлайн-школе. Чтобы получить персональную консультацию, напишите нам ЛС.

А с вами была автор техники @evgenia_ermilova

КАКОЙ СЕКРЕТ ПРО НАРЦИСС ЗНАЮТ МОИ УЧЕНИКИ?

Этот цветок получил своё название в честь красивого юноши из древнегреческого мифа, который влюбился в собственное отражение.
Слово "нарцисс" стало нарицательным, обозначающим самовлюбленность, самолюбование и гордыню... А теперь давайте внимательнее рассмотрим цветок...

Цветок нарцисса состоит из 6 лепестков околоцветника и выроста, который называют коронка. Коронки цветов у разных видов различается по форме: трубка или чаша. Окрас соцветий может быть белый, жёлтый или бело-жёлтый. Внутри коронки скрыты 6 тычинок и столбик.

Технику создания таких лепестков, как у нарцисса, я показываю в школе скульптурной живописи на модуле «Простые цветы». А значит, что самовлюбленный прекрасный нарцисс технически можно отнести к простым цветам. 😁

Спасибо за фото моим ученицам! Авторы фото: Наталья Скопина, Ольга Анисимова, Ruqaiya Ruqaiya Saifee , Nidhi Datt, Ankita Jain , Марина Смолянинова, Наталья Белик, Татьяна Ашурова, Shereen Helal.

Приступаем к обучению через 6 дней!
А с вами была @evgenia_ermilova

ЧТО НУЖНО ЗНАТЬ, ЧТОБЫ СДЕЛАТЬ ШИПОВНИК ИЗ ПАСТЫ?

1⃣Строение цветка
2⃣Технику создания лепестков
3⃣Необходимые материалы

▪Шиповник или Дикая роза — род растений семейства Розовые. Ствол и ветви покрыты шипами. Цветы – обычно крупные, плоские, имеют 5-7 лепестков. Тычинок может быть от 20 до 200. Окрас соцветий: от белого до ярко-красного. Листья эллиптической или яйцевидной формы, могут быть с зазубринками по краям.

▪Для создания картины с цветущей Дикой розой из пасты Вам понадобится текстурная паста Evgenia Ermilova™ оттенков: «Белоснежная» , «Французская ваниль», «Чайная роза», «Орхидея», «Пудра», «Олива», «Зелёная зелень», «Шафран» и «Шоколад».

▪А технику создания лепестков для шиповника я показываю на продвинутом курсе скульптурной живописи на модуле «Простые цветы» 😉 Старт занятий - 1 сентября. Узнайте о наличии мест в ЛС

Автор видео – наша выпускница espoir.sculpturepainting Спасибо! 🌹
А с вами была @evgenia_ermilova

ЧТО СЕЛЕКЦИОНЕРЫ ДЕЛАЛИ 30 ЛЕТ, А СТУДЕНТКА СМОГЛА ЗА 1 УРОК?

Селекционеры – художники природы, инструментом которых является генетика и знания. Они скрещивают розы с пионами, пионы и маки, получая фантастические новые сорта невероятных оттенков и строения. Согласно открытым источникам, селекционеры во всем мире несколько десятилетий бились над выведением синих роз. И только благодаря генетической модификации, им удалось получить розу, содержащую синий пигмент.😍

Нам, художникам скульптурной живописи, повезло больше. Наши инструменты – мастихины, паста, знания техники и безграничная фантазия! Не бывает синих роз? Сделаем! И не просто синие, а с градиентом в сиреневый, с радужным переливом в лепестках, словно сама радуга коснулась листиков!

На видео – результат урока «Цветок по фотографии» ученицы продвинутого курса Indumathi Moorthi. Спасибо!

До начала занятий осталось 13 дней.
Задать вопросы можно в ЛС сообществу школы.
А с вами была @evgenia_ermilova

#авторскийвзгляд

И еще одно радостное событие! Моя картина в технике скульптурной живописи нашла свой новый дом! Эта работа была сделана в рамках конкурса в Школе скульптурной живописи Евгения Ермилова и получила особую оценку Евгении, участвовала в выставке "Летнее настроение" Еврзийского художественного союза, получила 2е место и стала обложкой дипломов участников.
Картина была задумана, когда весна только начиналась, и так хотелось солнца, тепла, цветения. Я счастлива, что мои любимые маки будут радовать свою новую хозяйку.

А Вот такую историю картины я узнала от Школа Современного Творчества:
Когда картина западает в душу, она становится чем-то больше, чем просто предметом декора. Она вызывает эмоции, пробуждает воспоминания и вдохновляет. Часто бывает так, что человек, остановившись перед картиной, ощущает ее магнетизм. Это момент, когда сердце начинает биться быстрее, и в душе разгорается теплое чувство🌺

Именно так произошло с картиной Натальи Степановой «Маки» , которая сейчас представлена в Арт-кофейне «В облаке вкуса». Она покорила девушку, которая зашла в кафе за ароматным кофе☕

И вот, на следующий день, девушка спешит в кафе полная решимости приобрести эту картину. Она понимает, что без нее ее мир будет неполным. Это не просто покупка — это возвращение к источнику вдохновения, которое приносит радость и уют в жизнь❤

Картина «Маки» вызывает в душе теплое ощущение, напоминающее о летних днях, проведенных на свежем воздухе, среди цветущих полей🌸

Эти цветы, с их нежными, но в то же время смелыми лепестками, словно горящие факелы, пробуждают в душе самые искренние эмоции. Каждый мак — это не просто цветок, а символ жизни, свободы и страсти🔥❤

Желаю всем художникам удачи и вдохновения!😍
#скульптурнаяживопись #объемнаякартина #3Dцветы

Давайте пополним словарик начинающего скульптурописца и разберемся с таким понятием, как «адгезия». Что это и зачем она нам?

Адгезия – это сцепление разных поверхностей друг с другом за счёт межмолекулярного взаимодействия. Чем выше адгезия, тем выше сила этого сцепления. А это значит, что два материала будут сильнее друг с другом скреплены.

У текстурной и рельефной пасты бренда Evgenia Ermilova™ высокие показатели адгезии с разными поверхностями. А это значит...

Создавать цветы, листья и прочие элементы можно не только на основе из фанеры и дерева, а на самых необычных предметах! На стеклянных рамках, зеркалах, деревянных шкатулках, плетённых сумках, металлических подсвечниках, тканевых торшерах и т.д.

Спасибо за наглядный пример нашему преподавателю @sculpture_painting_japan 🌹

⚠Задать вопросы можно в ЛС сообществу школы
⚠Изучить и заказать материалы можно в нашем сообществе во вкладке "товары"

А с вами была @evgenia_ermilova

У вас бывает такое, что хочется всё бросить и уехать куда-нибудь далеко? В горы, к морю, на другой конец планеты... Где нет связи, звонков и сообщений в чате... Где можно просто сидеть и смотреть на реку, текущую серди могучих гор, где можно слушать шум воды и пение птиц... А с наступлением ночи можно искать на небосводе знакомые созвездия и любоваться светом луны. Такие моменты очень ценны и полезны. Они наполняют нас спокойствием, безмятежностью и энергией.

Наша ученица Upasna Shah @kalakriti_upasnashah придумала, как можно любоваться сиянием луны и цветущими лотосами, не покидая дома!

Картина "Безмятежность в лунном свете с лотосом" выполнена в технике скульптурной живописи из текстурной пасты бренда Evgenia Ermilova™. Новая работа ученицы создает ощущение полного погружения в этот мир! Спасибо автору! 👏

⚠Освоить технику создания объёмных картин и заказать пасту Evgenia Ermilova™ можно в нашей школе @sculpture_painting
А с вами была @evgenia_ermilova, автор техники и школы.

ТОП-3 ОШИБКИ ХУДОЖНИКА ПРИ РАБОТЕ НА ЗАКАЗ

Недостаточно профессионально делать картины. Нужно уметь работать с клиентами. Я лично с каждым учеником отрабатываю это на финальном уроке продвинутого курса школы скульптурной живописи. Хотите освоить это? Тогда успевайте записаться на обучение.

При работе с заказчиком Вам нельзя:

1️⃣Сомневаться.
Если художник профессионал, он должен быть уверен в своей работе, компетенции и принятых решениях. Ваш клиент должен чувствовать это от вас.

2️⃣Тянуть с ответом.
Клиент созрел для заказа. Чем дольше он ждёт ответа, тем меньше его решимость заказывать у вас. Клиент может передумать совсем или выбрать художника, который быстрее отвечает на вопросы.

3️⃣Не брать предоплату.
Если не брать предоплату, то клиент может отказаться от заказа. Он ничего не теряет. А художник теряет время и деньги. Не делайте так 😉

На фото – финальная работа Матвеевой Татьяны https://vk.com/tati_i17. Поздравляем с завершением обучения!
А с вами была @evgenia_ermilova

Один из важнейших навыков для художников, который мы развиваем в школе скульптурной живописи Евгении Ермиловой @evgenia_ermilova, - это работа с цветом.

После этих уроков, вы будете не просто знать правила теории цвета, а на практике освоите, как их применять.

Вы выйдите из зоны комфорта, где розы – только красные, а листья – только зеленые.😉

Вы сможете легко для работы подбирать оттенки пасты по понравившимся цветовым схемам.

Вы узнаете, как с помощью пасты Evgenia Ermilova™ создать в цветке свет и тень.

А еще вы освоите технику так, что в одном лепестке сможете передать градиент из трех и более оттенков цвета. Пример на видео

Художница выполнила плавный переход от светло-розового оттенка в персиково-желтый, с завершением в самом сердце цветка нежным зелёным. Тонкая работа!
Автор – наш партнер и сертифицированный преподаватель Нисса nuraini_nissa Спасибо!🌹

Освоить технику скульптурной живописи можно в нашей школе.
⚠Запись в ЛС сообществу школы

ХВАТИТ ОТКЛАДЫВАТЬ НА ПОТОМ. ПОРА РЕШАТЬСЯ!

До начала занятий на продвинутом курсе в школе скульптурной живописи осталось всего 3 недели. Но количество свободных мест становится меньше с каждым днем.

На новом учебном потоке осталось только 6 свободных мест!

Новые студенты уже в предвкушении занятий потирают руки😁 Пока ещё есть возможность записаться на обучение и стать частью нашей большой творческой команды. Следующий набор будет только в 2025 году.

▪Продвинутый курс скульптурной живописи подходит как для новичков, так и для профи.

▪Вы сможете создавать объёмные картины в технике скульптурной живописи, даже, если сейчас не умеете рисовать.

▪Вы освоите новую профессию, не выходя из дома.

▪Школа скульптурной живописи имеет лицензию Министерства образования РФ.

▪Только на этом курсе есть возможность получить персональное наставничество от автора техники скульптурной живописи, известной художницы – Евгении Ермиловой @evgenia_ermilova.

Напишите ЛС сообществу школы, чтобы узнать подробнее.

АНАЛИЗ ПРОИЗВЕДЕНИЯ. Сохраняйте😉 Эта рубрика позволяет развивать художественную насмотренность.

Итак, основа для картины в технике скульптурной живописи может быть любой формы в зависимости от задумки. Обратите внимание, что автор не использовала предварительное грунтование, а сразу в качестве фона нанесла текстурную пасту от Evgenia Ermilova™ оттенков «Изумруд» и «Бирюза».

Фоновый объёмный узор создан с помощью тех же оттенков пасты и трафарета.

С помощью техники скульптурной живописи из текстурной пасты художница создала объёмные цветы. Автор выбрала наиболее яркие оттенки палитры бренда Evgenia Ermilova™ – «Каркаде» и «Азалию».

Стебель цветов создан с помощью рельефной пасты «Шоколад».

⚠Проверьте себя! Какой оттенок пасты Evgenia Ermilova™ использован для листьев?

Автор видео – сертифицированный преподаватель Vasundhra Khurana Спасибо!🌹

⚠Заказать пасту и освоить технику скульптурной живописи можно в нашей школе @sculpture_painting
А с вами была автор техники @evgenia_ermilova✋

Посмотреть другого пользователя:
https://vk.com/id